Tricot (Bunon) : Entrelacer la culture et la mémoire historique
En tant qu'artiste profondément fascinée par l'entrelacement des cultures et des récits d'époques révolues, mon installation « Tricot (Bunon) » rend hommage aux modes de vie invisibles et aux jours perdus qu'ils renferment. Créée pour mon diplôme de DNSEP à l'ISBA en 2022, cette œuvre puise son inspiration dans les délicates subtilités de la dentelle et la richesse historique de la mousseline de Dhaka. Ce travail est étroitement lié à la couture comme hommage aux femmes bangladaises. La mousseline, tissu léger et transparent, fut autrefois un artefact culturel et économique majeur de Dhaka, au Bangladesh, aux XVIIe et XVIIIe siècles.
L'importance historique de la mousseline de Dhaka
La mousseline de Dhaka, souvent saluée comme le tissu le plus fin de toute l'Inde par le voyageur anglais Ralph Fitch au XVIe siècle, occupait une place centrale dans le commerce des textiles du Bengale moghol. Ce tissu de coton exquis à armure toile allait des voiles les plus délicats aux draps les plus grossiers, et jouissait d'une renommée mondiale. Sa fabrication était un processus laborieux impliquant l'égrenage, la filature et le tissage, souvent réalisés durant la saison des pluies afin d'accroître l'élasticité du fil. L'histoire de ce tissu est entachée par les brutales politiques coloniales de la Compagnie des Indes orientales, qui cherchait à étouffer l'industrie locale de la mousseline pour favoriser les tissus produits en Grande-Bretagne. Malgré ces épreuves, l'héritage de la mousseline de Dhaka perdure, grâce aux efforts continus déployés au Bangladesh et au Bengale-Occidental pour faire revivre cet art perdu.
Transition vers le Papier : Un Medium Personnel et Culturel
Dans l'impossibilité d'utiliser la mousseline pour mon installation, je me suis tournée vers un medium profondément ancré dans mes expériences personnelles et culturelles : le papier blanc léger. Au Bangladesh, ce papier a traditionnellement été utilisé pour décorer les maisons lors de petites fêtes et de festivals culturels tels que Pohela Boisakh. En tant qu'étudiante à l'Institut des Beaux-Arts de Chittagong, j'utilisais fréquemment ce papier pour orner notre campus et créer des cartes pour diverses célébrations. Son accessibilité et sa facilité de manipulation en faisaient un choix idéal pour mon expression artistique.
Le Processus Méditatif de la Découpe et du Pliage du Papier
Le processus de découpe et de pliage du papier a toujours été pour moi une source d'apaisement, offrant une échappatoire méditative au stress. Sans planification ni mise en page préalable, j'aime plier le papier et le découper, révélant des formes uniques à chaque création. Cette spontanéité et les variations qui en résultent sont ce qui rend ce medium si captivant. Pour cette installation, j'ai minutieusement découpé plusieurs feuilles de papier, chacune portant son motif unique, et les ai collées ensemble pour former une pièce de 10 mètres de long. Cette longueur reflète les dimensions traditionnelles de la mousseline, qui était souvent tissée en pièces de 10 à 30 mètres, et fait écho à la mousseline conservée au British Museum, qui mesure 10 mètres de long.
Influences et Inspirations
Le concept de transformation, tel qu'exploré par des artistes comme Golnaz Payani, influence profondément mon travail. Son intérêt pour les objets fragiles, doux et allongés, notamment ceux réalisés à partir de tissu, de broderie et de papier, rejoint ma propre vision artistique. Les motifs floraux traditionnels iraniens, avec leur beauté complexe, constituent également pour moi une source d'inspiration.
Capturer l'Essence de la Mousseline
À travers « Tricot (Bunon) », je cherche à capturer la richesse et la profondeur narrative de la mousseline, en traduisant son élégance délicate et sa portée historique dans une forme contemporaine. Chaque découpe et chaque pli du papier symbolisent le savoir-faire minutieux et le patrimoine culturel de la mousseline, tout en reflétant mon lien personnel avec cette forme d'art traditionnelle. Cette installation n'est pas seulement une représentation visuelle, mais un voyage tactile à travers l'histoire, la culture et la mémoire personnelle.
Une Célébration du Dhakai Muslin et d'un Parcours Artistique Personnel
En substance, « Knitting (Bunon) » est une célébration de l'art perdu du Dhakai Muslin, un hommage à ses artisans et le reflet de mon propre parcours artistique. Elle incarne l'équilibre délicat entre fragilité et résilience, tradition et modernité, passé et présent. À travers cette œuvre, j'espère susciter un sentiment d'émerveillement et d'admiration pour les récits culturels qui façonnent nos identités et nous relient aux histoires du passé. Cette installation a également été présentée dans le cadre de l'exposition Infiniment au Musée de Besançon.
Le Processus Méditatif et les Thèmes Plus Larges
En m'immergeant dans l'acte de tricoter avec du papier, j'honore non seulement le savoir-faire du Dhakai Muslin, mais j'explore également les thèmes plus larges de la transformation et de la continuité au sein de l'art et de la culture. Les gestes répétitifs de découpe et de pliage reflètent les techniques de tissage traditionnelles, créant un pont entre l'ancien et le contemporain. Ce processus méditatif me permet de canaliser l'esprit de l'histoire de la mousseline tout en lui insufflant une nouvelle vie et un nouveau sens.
Conclusion : Un Dialogue Entre Passé et Présent
En définitive, « Tricot (Bunon) » est bien plus qu'une installation ; c'est un dialogue entre le passé et le présent, une exploration de la mémoire culturelle, et un témoignage du pouvoir durable de l'art à nous relier à travers le temps et l'espace. À travers cette œuvre, j'invite les spectateurs à contempler l'entrelacs complexe de récits qui façonnent notre monde et à trouver la beauté dans l'interaction délicate entre tradition et innovation.
Photo d'un précieux châle en mousseline du XVIIIe siècle, tissé à Sonargaon, Dhaka.