नवोन्मेषी विरासत: परंपरा और आधुनिकता का संगम
सांस्कृतिक खोज और छात्र सहभागिता
रेन्स की मेरी पहली यात्रा पर, अर्ध-लकड़ी की इमारतों ने मुझे तुरंत मंत्रमुग्ध कर दिया। परंपरा और आधुनिकता के संगम के आदर्श प्रतीक, ये संरचनाएँ मेरे देश बांग्लादेश में जो मैं जानता हूँ उससे बिल्कुल अलग हैं। बंगाली और फ्रांसीसी वास्तुकला के बीच यह विरोधाभास मेरी सामग्री और वास्तुशिल्प खोज को भी प्रभावित करता है। अत्यधिक सजावटी और रंगीन होने के कारण, ये इमारतें मुझे विशेष रूप से आकर्षित करती हैं, जो शहर में मौजूद आधुनिक वास्तुकला के साथ एक प्रभावशाली विरोधाभास प्रस्तुत करती हैं।
रेन्स 2 विश्वविद्यालय के एक छात्र के रूप में, मुझे अपनी पढ़ाई के साथ-साथ कई गतिविधियों में भाग लेने का अवसर मिला है। उदाहरण के लिए, मैं AFEV के लिए स्वयंसेवा करता हूँ, जो एक ऐसा संगठन है जो बच्चों और किशोरों को शहर की खोज करने के लिए विभिन्न गतिविधियों में सहायता करता है। मैं Buddy System में भी भाग लेता हूँ, एक ऐसा कार्यक्रम जो फ्रांसीसी और अंतर्राष्ट्रीय छात्रों से मिलने, उनकी संस्कृति जानने और साथ मिलकर खेल-कूद तथा भ्रमण करने का अवसर देता है।
मैंने "Mix ta fourchette" गतिविधि में भी भाग लिया है, जो विभिन्न संस्कृतियों के व्यंजनों की खोज करने का अवसर देती है। मैंने Erasmus छात्रों के साथ इस गतिविधि में दो बार भाग लिया, जिससे मुझे विभिन्न देशों के खाने का स्वाद चखने और अपने देश के व्यंजन साझा करने में बहुत आनंद आया।
संगम: परंपरा और आधुनिकता
मुझे लगता है कि रेन पुरानी और आधुनिक वास्तुकला का एक संगम है, जो इतिहास और समकालीन जीवन दोनों को एक साथ खोजने का अवसर देता है। व्यक्तिगत रूप से, मुझे पुरानी वास्तुकला बहुत पसंद है, लेकिन मुझे लगता है कि आधुनिक इमारतें रहने के लिए अधिक व्यावहारिक होती हैं। हालाँकि, कभी-कभी इन आधुनिक संरचनाओं में रंग और उल्लास की कमी होती है।
मुझे वास्तुकला के प्रति एक विशेष संवेदनशीलता है क्योंकि बांग्लादेश में, मैं एक कच्ची मिट्टी से बने घर में पला-बढ़ा, लेकिन मेरे परिवार ने उसे गिराकर पक्की ईंटों से नया घर बनाने का निर्णय लिया। बांग्लादेश, जो एक अत्यंत घनी आबादी वाला देश है, वहाँ लोग बड़ी आधुनिक इमारतों को प्राथमिकता देते हैं, जिससे हमारी वास्तुकला विरासत का नुकसान हो रहा है। इस विरासत को लुप्त होते देखना मुझे दुखी करता है। चटगाँव का पीके सेन भवन जैसी भुला दी गई विरासत संरचनाएँ इस गंभीर समस्या का उदाहरण हैं। मेरा मानना है कि परिवर्तनों को अपनाना और स्वीकार करना महत्वपूर्ण है, साथ ही अपनी परंपराओं को संजोते हुए भविष्य के लिए प्रेरणा भी लेनी चाहिए।
भूत और वर्तमान के बीच एक कलात्मक कोलाज
इस वर्ष, रेन्स 2 विश्वविद्यालय के साथ, मैंने "Projet Vacéer" नामक एक कार्यशाला में भाग लिया, जो सार्वजनिक स्थानों में कलात्मक सृजन और छात्र सहभागिता पर केंद्रित थी। शुरुआत में, मुझे अपनी छात्र सहभागिता और सार्वजनिक स्थान के बीच संबंध खोजने में थोड़ी कठिनाई हुई। मैंने वास्तुकला में अपनी रुचि से प्रेरित होकर विभिन्न विचारों को चित्रित करना शुरू किया। मैंने शहर के केंद्र में घूमते हुए वास्तुकला की तस्वीरें लीं, विशेष रूप से अर्ध-लकड़ी से बनी इमारतों की।






मैंने तस्वीरें प्रिंट कीं, उन हिस्सों को काटा जो मुझे रुचिकर लगे, और अर्ध-लकड़ी से बनी इमारतों के इन टुकड़ों को आधुनिक इमारतों के तत्वों के साथ चिपकाया। मैंने एक अनूठी रचना बनाने के लिए कुछ हिस्सों को हाथ से चित्रित किया। तस्वीरों पर वॉटरकलर रंग का उपयोग करते हुए, मैंने रेन्स शहर का एक पैनोरामिक कोलाज बनाया।
फ़ोटोग्राफ़ी और प्रिंटिंग का उपयोग एक आधुनिक तकनीक है, जबकि चित्रण और वॉटरकलर पारंपरिक विधियाँ हैं। तकनीकों का यह मिश्रण मेरे कार्य के लिए अत्यंत महत्वपूर्ण है क्योंकि यह पुरानी और समकालीन वास्तुकला के संगम को दर्शाता है। यह दृष्टिकोण मेरे जीवन, मेरी कलात्मक अभिरुचि, और फ्रांस में मेरी छात्र सहभागिता के साथ गहराई से जुड़ता है। यह संस्कृति के महत्व, बांग्लादेश और फ्रांस के बीच सांस्कृतिक परिवर्तनों, और प्राचीन व आधुनिक काल के बीच के विकास को भी उजागर करता है।
इस पैनोरामिक कोलाज को बनाने की प्रक्रिया मेरे लिए एक सच्ची कलात्मक खोज थी। रेन्स की अर्ध-लकड़ी और आधुनिक इमारतों की तस्वीरों को परतों में सजाकर, मैं शहर के उस सार को पकड़ने में सफल रही, जो परंपरा और आधुनिकता को सामंजस्यपूर्ण ढंग से मिलाता है। वॉटरकलर के साथ संयुक्त कोलाज तकनीक न केवल एक दृश्यात्मक रूप से सुंदर सौंदर्यबोध उत्पन्न करती है, बल्कि एक कहानी भी कहती है। हर붓 का स्पर्श, हर कटाई, और फ़ोटो कोलाज यह दर्शाता है कि विभिन्न युगों के तत्व किस प्रकार सह-अस्तित्व में रह सकते हैं और हमारे परिवेश को समृद्ध कर सकते हैं।
कला के माध्यम से वास्तुकला के विकास पर चिंतन
इस कलात्मक परियोजना ने मुझे यह सोचने का अवसर दिया कि नवाचार और प्रगति को अपनाते हुए हमारी विरासत को संरक्षित करना कितना महत्वपूर्ण है। रेन के अर्ध-लकड़ी वाले भवन मुझे अपने देश की प्राचीन संरचनाओं की याद दिलाते हैं, जबकि आधुनिक इमारतें भविष्य का प्रतीक हैं। इन तत्वों को मिलाकर, मैं एक ऐसी कृति बनाने में सफल रही जो इस द्वंद्व का उत्सव मनाती है और अतीत तथा वर्तमान के बीच संतुलन खोजने की आवश्यकता को रेखांकित करती है।
निष्कर्ष के रूप में, रेन और रेन 2 विश्वविद्यालय में मेरे अनुभव ने मुझे स्थानीय समुदाय के साथ जुड़ते हुए कलात्मक रूप से अभिव्यक्त होने का एक अमूल्य अवसर प्रदान किया। "Projet Vacéer" परियोजना ने मुझे यह बेहतर ढंग से समझने में मदद की कि मेरी छात्र सहभागिता किस प्रकार एक सार्वजनिक और कलात्मक संदर्भ में रूपांतरित हो सकती है। इस पैनोरामिक कोलाज के माध्यम से, मैंने न केवल रेन की वास्तुकला की समृद्धि को खोजा, बल्कि अपनी सांस्कृतिक जड़ों को फ्रांस में अपने जीवन से जोड़ने का एक तरीका भी ढूंढा। इस अनुभव ने ऐसी कृतियाँ बनाते रहने की मेरी इच्छा को और प्रबल किया है, जो विविधता और सांस्कृतिक विकास का उत्सव मनाती हैं और साथ ही उन परंपराओं का सम्मान करती हैं जो हमारी पहचान को आकार देती हैं।










