Fusion Architecturale : Un Voyage entre Tradition et Modernité

Découverte culturelle et engagement étudiant

Lors de ma première visite à Rennes, les bâtiments à colombages m’ont immédiatement captivée. Incarnation parfaite de la fusion entre tradition et modernité, ces édifices sont très différents de ce que je connais dans mon pays, le Bangladesh. Très décorés et très colorés, ils m’ont particulièrement plu, offrant un contraste saisissant avec l’architecture moderne que l’on trouve également dans la ville.

En tant qu’étudiante à l’Université Rennes 2, j’ai eu l’occasion de m’impliquer dans plusieurs activités en parallèle de mes études. Par exemple, je suis bénévole pour l’AFEV, une association qui accompagne les enfants et les adolescents dans diverses activités pour découvrir la ville. Je participe également au Buddy système, un programme qui permet de rencontrer des étudiants français et étrangers pour découvrir leur culture et faire des activités sportives et des visites ensemble.

J’ai aussi pris part à l’activité “Mix ta fourchette” qui permet d’explorer les cuisines de différentes cultures. J’ai participé à cette activité deux fois avec des étudiants Erasmus, ce qui m’a procuré beaucoup de plaisir en goûtant la cuisine de différents pays et en partageant la cuisine de mon propre pays.

La préservation du patrimoine: Tradition et Modernité

Je trouve que Rennes est une fusion d’architecture ancienne et moderne, ce qui permet de découvrir à la fois l’histoire et le mode de vie contemporain. Personnellement, j’apprécie beaucoup l’architecture ancienne, mais je trouve que les bâtiments modernes sont plus pratiques à vivre. Cependant, il manque parfois de couleurs et de joie dans ces structures modernes.

J’ai une sensibilité particulière pour l’architecture car au Bangladesh, j’ai grandi dans une maison en terre crue, mais ma famille a décidé de la démolir pour construire une nouvelle maison en briques de terre cuite. Au Bangladesh, un pays très peuplé, les gens préfèrent les grands bâtiments modernes, ce qui entraîne la perte de notre héritage architectural. Cela me rend triste de voir disparaître ce patrimoine. Je pense qu’il est important de s’adapter et d’accepter les changements tout en préservant nos traditions et en trouvant l’inspiration pour l’avenir.

Un collage artistique entre passé et présent

Cette année, avec l’Université Rennes 2, j’ai participé à un atelier intitulé « Projet Vacéer » de création artistique et engagement étudiant dans un espace public. Au début, j’étais un peu perdue en cherchant le lien entre mon engagement étudiant et l’espace public. J’ai commencé à dessiner différentes idées en m’inspirant de mon intérêt pour l’architecture. J’ai pris des photos de l’architecture en me baladant dans le centre-ville, en particulier des bâtiments à colombages.

J’ai imprimé les photos, découpé les parties qui m’intéressaient, et collé ces morceaux de bâtiments à colombages avec des éléments de bâtiments modernes. J’ai dessiné certaines parties à la main pour créer une composition unique. J’ai utilisé de la peinture aquarelle sur les photos, créant ainsi un collage panoramique de la ville de Rennes.

L’utilisation de la photographie et de l’impression est une technique moderne, tandis que le dessin et l’aquarelle sont des techniques anciennes. Ce mélange de techniques est essentiel pour mon œuvre car il reflète la fusion de l’architecture ancienne et contemporaine. Cette démarche trouve une résonance profonde avec ma vie, ma passion artistique et mon engagement étudiant en France. Elle souligne également l’importance de la culture, des changements culturels entre le Bangladesh et la France, ainsi que l’évolution entre les époques ancienne et moderne.

Le processus de création de ce collage panoramique a été pour moi une véritable exploration artistique. En superposant les photos des bâtiments à colombages et modernes de Rennes, j’ai pu capturer l’essence de la ville qui marie harmonieusement tradition et modernité. La technique de collage, combinée à l’aquarelle, permet non seulement de créer une esthétique visuellement plaisante mais aussi de raconter une histoire. Chaque coup de pinceau, chaque découpe et collage de photo symbolisent la façon dont les éléments de différentes époques peuvent coexister et enrichir notre environnement.

Réflexion sur l’évolution architecturale à travers l’art

Ce projet artistique m’a permis de réfléchir à l’importance de préserver notre patrimoine tout en embrassant l’innovation et le progrès. Les bâtiments à colombages de Rennes me rappellent les structures anciennes de mon pays, tandis que les bâtiments modernes symbolisent le futur. En combinant ces éléments, j’ai pu créer une œuvre qui célèbre cette dualité et met en lumière la nécessité de trouver un équilibre entre passé et présent.

En conclusion, mon expérience à Rennes et à l’Université Rennes 2 m’a offert une occasion précieuse de m’exprimer artistiquement tout en engageant avec la communauté locale. Le projet « Projet Vacéer » m’a aidée à mieux comprendre comment mon engagement étudiant pouvait se traduire dans un contexte public et artistique. À travers ce collage panoramique, j’ai non seulement exploré les richesses architecturales de Rennes mais j’ai aussi découvert un moyen de connecter mes racines culturelles avec ma vie en France. Cette expérience a renforcé mon désir de continuer à créer des œuvres qui célèbrent la diversité et l’évolution culturelle tout en honorant les traditions qui façonnent notre identité.